35 proyectos musicales hechos por mujeres para seguir en 2022
Mexicanas, noruegas, italianas o inglesas; rap, metal, dream pop, rock o música electrónica. Te traemos una selección de los 35 proyectos musicales hechos por mujeres o cuando menos con una en sus filas, a los que seguir el paso en 2022.
1 KAT VON D
MÉXICO
Originaria del estado de Nuevo León, aunque radicada en Los Ángeles, fue conocida primero como tatuadora a través del programa “L.A. Ink”.
Su propuesta musical se mueve por los terrenos del synth pop con sutiles referencias al darkwave.
El año pasado lanzó su disco debut “Love Made Me Do It” y el LP de remixes “Exorcisms”, que incluye diferentes versiones de su sencillo, reelaboradas por artistas como Gunship, Cold Cave, Scratch Massive y Henning Schmitz aka n.e.o., de Kraftwerk, además de una interpretación acústica del tema.
Este 2022, Kat Von D realizará su primera gira con full band por Estados Unidos y a mediados de año, volará a Europa para presentarse en ciudades como Londres, Milán, Frankfurt y Oslo, entre otras.
2 CAPITAL SILICIO
MÉXICO
El grupo nació en 2018 en la CDMX, fue ganador de la primera edición de “Disrupción de Bandas” convocado por Ibero 90.9 y tiene proyectado estrenar su primer disco en 2022, titulado “Cuando el mundo estalló…”.
Ya se conoce un primer sencillo, “Sol Del Poniente”, que fue producido por Alejandro Bautista, baterista de los Okills. Buena música que se disfruta, con teclados en protagónico, referencias ochenteras y una fuerte vibra adolescente.
3 BULLY
ESTADOS UNIDOS
Sabemos que Sub Pop es garantía. Bully es el proyecto personal de la cantautora Alicia Bognanno. Afincada en Nashville, no en vano autodenominada “The Music City”, la banda hace un rock sin mayores pretensiones que la de entregar poderosas descargas de energía. Riffs de guitarra, una voz con carácter y un disco como “Sugaregg”, lanzado por el mismo sello que en su momento diera a conocer a Nirvana, que pese a haber sido lanzado en 2020, no había podido ser presentado en forma; es decir, en vivo, hasta este 2022.
Además de ese sonido noventero, aunque refrescado, que inevitablemente remite a Veruka Salt, Bully cuenta con una línea muy original y vanguardista de mercancía que conviene visitar en su página web.
4 THE DOLLYROTS
ESTADOS UNIDOS
Nueva no es la banda. De hecho, el 7 de enero celebrará sus primeros 20 años de historia con el lanzamiento de “Down The Rabbit Hole”, un compilado de 24 tracks en el que figuran rarezas, covers (de hecho, en 2020, publicó un álbum de canciones de Navidad) y lados B del grupo integrado por Kelly Ogden en la voz y el bajo, así como su marido Luis Cabezas en las guitarras.
No es música para buscar texturas, originalidad o arriesgados experimentos. Se trata de punk a secas.
The Dollyrots formarán parte en los meses del crucero Great Rock N’ Roll Sea Cruise, en el que también viajarán Graham Parker, The Dictators, The Stranglers y los Buzzcocks. Partirán de Atenas, Grecia, el 18 de agosto y volverán el 23 de ese mes.
5 NICOLETTA SPINELLI
MÉXICO/BRASIL/ ESTADOS UNIDOS
Fue criada del otro lado del Río Bravo, pero por sus venas corre sangre de México y Brasil. El año pasado lanzó dos canciones que formarán parte del disco con el que pretende romperla en 2022. Se trata de “Al Amor” y “Florecer”, este último estrenado el último día del año.
Como adelanto, podemos concluir que la música de Nicoletta Spinelli música suave, disfrutable y pintada de un tono esperanzador.
Niña Dioz: “Si no fuera por la música estaría en el hospital, en la cárcel o muerta.”
6 ADRYANNA CAUDURO
MÉXICO
Si alguna palabra tristemente tuviera que identificar a la mayoría de los jóvenes esta sería “ansiedad”. Es alrededor de esta sentimiento devastador que Adryanna Cauduro escribe sus canciones. Hasta el momento han sido tres los temas que ha dado a conocer: “Caer”, “22” y “Mil”, este último en inglés.
En lo que a sonido respecta, sobresale la forma de tejer guitarras 100 por ciento orgánicas con beats electrónicos del tipo —y así lo reconoce ella— en el tenor de The XX. Lo más desconcertante es que aunque en su música pudiera encontrarse un pretexto para el relax, en realidad parte de una inspiración perturbadora. Durante los próximos meses lanzará más temas.
7 CARO VALENZUELA
MÉXICO
Lo más interesante de la música que elabora la sonorense nacida en Hermosillo son sus contrastes. Si bien Caro Valenzuela posee una voz dulce y en ocasiones los arreglos de xilófono de “Carito”, el último sencillo que lanzó en el año que terminó, parecieran los de una demente canción de cuna, en los coros le inyecta una poderosa guitarra eléctrica casi grunchera que rompe con lo que podría ser una canción de pop.
“Milkshake” se llamará ese disco que en algún momento del año podremos disfrutar en su totalidad.
8 THE CENTAURETTES
ESTADOS UNIDOS
Conformada por Bionca Maldonado, Derek Hibbard y Daniel L. Jackson
The Centaurettes es una banda de “pastel punk” (así se definen) en la que coincidieron tres personas queer.
Son puro ruido, energía y desenfado. Le rinden tributo a viejos sonidos de rock and roll, pero no dejan de sonar a nuevo. Originaria de St. Louis, la agrupación ni siquiera rebasa los 700 seguidores en Instagram, lo que asegura una completa independencia y una genuina residencia en los sótanos del underground, pero cuentan ya con un EP de nombre “Cute To Be Mean” y un sencillo más, “Trust Fund Tree”, publicados en 2021 que seguramente les conseguirán ser incluidos en las letras chiquitas de algún festival en el futuro.
9 THE MIDNIGHT WISHERS
ESTADOS UNIDOS
El disco debut de The Midnight Wishers comenzó como un proyecto del productor Curtis Godino, miembro de Worthless, al que se fueron sumando las tres integrantes del grupo. Admirador del sonido de las bandas integradas por mujeres, decidió pedir ayuda a sus amigas Jin Lee, Racheal Herman y Jessica McFarland para darle vida a las canciones. Jin Lee es una fotógrafa y música asentada en Brooklyn, Rachel Herman es locut0ra de radio y toca el violín, mientras que Jessica McFarland ha formado parte de grupos como Heavy Cream, Savoy Motel y Peoples Court.
Su primer sencillo “No Place Like Home” junto con el correspondiente video fue dado a conocer este mes de enero, mientras que el álbum completo será estrenado el 11 de febrero. Los tracks mantienen una vibra sesentera, aunque inyectadas de una moderna vitalidad.
10 MARÍA FABIOLA
MEXICO
¿Por qué un poco de rock pop sin mayores pretenciones? ¿Un coro con gancho, una voz entonada, una letra directa sin grandes ni intrincadas metáforas? De eso se trata “Hielo”, el sencillo de María Fabiola, una cantautora que se confiesa influenciada por Alannah Myles y Cowboy Junkies.
Este sencillo de un disco que eventualmente saldrá al mercado fue grabado en los Honky Tonk Studios bajo la producción de Joe Demikeli, responsable de algunos hits de Ana Torroja, Daniel Dayz, Mane de la Parra y Matisse. Pop, pues y como hubiera dicho Vicente Fernández: ¿qué de raro tiene?
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11 KINGS ELLIOT
INGLATERRA-SUIZA
Aunque muy joven, en su música se respira un aire nostálgico que nos remite a dos clásicos británicos que eran my populares cuando ella aún no había nacido: Queen y John Lennon. Sobre todo porque el título de su más sencillo “Call Me a Dreamer” coincide con un verso de “Imagine”, uno de los temas más populares del Beatle.
Kings Elliot lanzó un EP, “Chaos In My Court”, el 1 de diciembre pasado.
Para la cantautora, diagnosticada con Trastorno Límite de la Personalidad y ataques de ansiedad, todo lo que forma parte de su vida es útil para escribir canciones.
Así pasa con el track “The Outsider”.
“Hubo una noche en la que mis amigos prácticamente me arrastraron para que los acompañara a un club, pero sentí que no encajaba. Volví a casa y me puse a componer la canción. Es un anti himno para todos quienes se han sentido fuera de lugar”, explica.
12 NANCY ZAMHER
MÉXICO
Su música es una fusión de diferentes ritmos folclóricos, matizados con jazz y, y en sus letras las referencias a lo mexa están a la orden del día. Palabras clave como “curandera”, “mezcal” y “copal” dan forma a canciones como “Sangre de cacao”.
Si te gustan Natalia Lafourcade y Santana, definitivamente le tienes que entrar a “Raíces”, el álbum que Nancy Zamher lanzó el año pasado y que da pie a lo que hará en este 2022, que según ella misma adelantó, será mucho más rockero.
13 BLACK COUNTRY, NEW ROAD
REINO UNIDO
Conforman al grupo Isaac Wood (voz, guitarra), Tyler Hyde (bajo), Lewis Evans (saxofón), Georgia Ellery (violín), May Kershaw (teclado), Charlie Wayne (batería) y Luke Mark (guitarra). Se trata de un combo sumamente productive que casi a un año del lanzamiento de su disco debut, “Bread Song”, estrenará su segundo álbum “Ants From Up There”, el próximo 4 de febrero de 2022, a través de Ninja Tune.
Cualquier parecido en la voz de Wood con Ian Curtis es mera coincidencia, aunque su música comparte cierto aire de tristeza, en realidad termina por ser mucho más luminosa que la de Joy Division.
Su disco fue grabado en Chale Abbey Studios, Isle Of Wight, con el ingeniero Sergio Maschetzko, que consiguió captar en la grabación el poderío que muchos medios ingleses han destacado en las reseñas de los conciertos de Black Country, New Road.
14 LETTING UP DESPITE GREAT FAULTS
ESTADOS UNIDOS
Transcurrieron ocho años desde su ultimo lanzamiento, por lo que IV, el cuarto disco en la historia de la banda originaria de Austin, representa todo un acontecimiento en el mundo de a música indie.
Esta vez, el cantante y guitarrista Mike Lee, el bajista Kent Zambrana, la también guitarrista Annah Fisette y el baterista Daniel Schmidt se alejan un poco del shoegaze y el dream pop para entrar un rock mucho más enfocado en los intrumentos de seis cuerdas, en los ataques directos y frontales. Líricamente, realizan un auténtico ensayo en 10 canciones, acerca de la fragilidad de las relaciones de pareja.
¿Hartos de Tame Impala? El próximo 4 de marzo podrás treparle a todo al cuarto álbum de Letting Up Despite Great Faults.
15 TIPA TIPO
ESTADOS UNIDOS-PERÚ
La estadounidense Adele Fournet y el peruano Felipe Wurst conforman el dúo Tipa Tipo, que el año pasado lanzó el EP El Chari. Su música reúne un poco de disco, funky y un marcado tinte setentero que seguramente será visitado por los DJs cuando necesiten que la gente salte a la pista.
Sus canciones están mayoritariamente en español, aunque también grabaron una en “spanglish” y pertenecen a la escena musical de Brooklyn. Pese a la alegría que proyectan, el origen de este EP, con el que se estarán presentando durante este año, alude al apodo del papá de Felipe, que falleció de Covid en 2021.
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16 GIOLÌ & ASSIA
ITALIA
La pareja italiana de DJs cerró el año pasado lanzando un sencillo junto a la drag queen brasileña Pabllo Vittar titulado Quédate. Más allá del buen beat, el track represente un auténtico posicionamiento social a favor de la inclusión y la diversidad. Sobre todo porque Vittar se ha ganado su posición como activista LGBTQ+ a través de su quehacer musical.
En este 2022 el grupo continuará su gira por Europa, pero los rumores de que visiten Norteamérica y Latinoamérica este mismo año son muy fuertes.
17 KARLA CRUISE
MÉXICO
La sonorense comenzó originalmente haciendo un rock pop sin ningún tipo de complicaciones, pero su más reciente lanzamiento El Fin, que habla de los sentimientos que quedan después de una ruptura, se aboca mucho más por un sonido enteramente acústico, brindándole mucho mayor protagonismo a su voz. Eso sí, resultan muy originales los arreglos norteños que le imprime.
En este 2022, Karla Cruise promete estrenar más música inédita.
18 LAURA CARBONE & THE UNDERGROUND YOUTH
ALEMANIA-INGLATERRA
Sin lugar a dudas, una de las colaboraciones más interesantes que sucedieron en 2021 y que esperemos rindan muchos más frutos en 2022 es la que realizaron la cantante berlinesa Laura Carbone con el originario de Manchester Craig Dyer, de The Underground Youth.
Los artistas realizaron al alimón un EP titulado In Dreams EP. Integrado por cuatro cóvers de Roy Orbison, el material no tiene desperdicio. Es sentimiento puro, lo cual es destacable tomando en cuenta que cada uno de los intérpretes grabó desde su casa y se intercambiaron los archivos hasta quedar satisfechos. De ahí, se los enviaron a Scott Von Ryper, de The Jesus & Mary Chain para que preparara la mezcla y a Philipp Welsing, que se encontraba en Hamburgo, para tener el master final. Pese a toda su manufactura digital, suena increíblemente orgánico.
19 NINA DEL RÍO
ARGENTINA-NUEVA YORK
Nació en Argentina, pero radica en Nueva York. En la actualidad estudia Composición y Producción de Música Latinoamericana en el Berklee College Of Music. Y exuda un sonido totalmente latino, por mucho que cante en inglés, así que no sorprende que algunas de sus influencias sean Frank Ocean, Maro, Nick Hakim, Joni Mitchell, Candelaria Zamar y Jorge Drexler. O sea, un poquito de todo.
Planea lanzar un disco este año, del que ya se conocen Tulips y Clueless, como adelantos.
20 BRUSES
MÉXICO
Nació en Tijuana, pero se podría decir sin temor a equivocarnos que esta artista emergió de TikTok. Aunque había sido productora de Esteman y CD9, entre otros artistas, un dia invitó a sus seguidores a que le enviaran emojis que la inspiraran a componer una canción. Eligió el del cuchillo y de ahí, el proceso se volvió democrático. Sus followers la ayudaron a elegir el título, los arreglos y hasta la portada.
El resultado de tan peculiar experimento lleva por título “Dueles tan bien” y las cifras que ha ido acumulando resultan exorbitantes. Lo mismo el Hashtag de la canción alcanzó más 24 millones de menciones; en Spotify, Amalia, como se llama Bruses quien se presentará en marzo en el Vive Latino, acumula más de 1.2 millones de oyentes.
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21 GOLD & YOUTH
CANADÁ
En el mes de noviembre el grupo oroginario de Vancouver lanzó Dream Baby, su segundo disco de estudio, por lo que este año se embarcará en una gira que lo llevará a defenderlo donde se defienden los discos: en vivo.
De hecho, en su Instagram aparece ya una fotografía de la tradicional Van (aunque ellos usaron la de sus colegas de Said the Whale) en la que los grupos suelen peinar la carretera.
Se cree que las nuevas bandas de rock, pero en el caso de Gold & Youth, sus letras critican todo aquello que nos subyuga, tanto emocional como económicamente. Desde el e-comerce hasta el calentamiento global.
Además, queda claro que no es necesario pisar el distorsionador a fondo y que se puede ser incómodo tocando un art rock de gran manufactura y sofisticación. Lugarzazo común, pero este grupo sí merece ser escuchado con la luz apagada y con audífonos, para apreciar cada una de sus texturas.
22 OK COWGIRL
ESTADOS UNIDOS
Lo que más extraño de la vida antes del Covid era el placer de escuchar a un grupo en la intimidad de un club, que el sudor de los presentes subiera en forma de vapor hasta el techo y cayera como una asquerosa lluvia radioactiva encima de quienes bailábamos moshpit.
Justo para eso se antoja la música de Ok Cowgirl. El grupo tiene la garra para musicalizar una noche de cervezas y malas decisiones. El 8 de diciembre lanzó su más EP Not My First Rodeo, del que se desprende el sencillo Across the Room, que a muchas personas les conectará porque trata de ese momento incómodo en que por casualidad te cruzas con un ex.
Maravillosa selección indie a la que en 2022 habrá que seguir la pista porque seguramente aparecerá en las letras pequeñas de algún festival.
23 JUEVES
MÉXICO
Jueves es un sello musical hecho por mujeres que busca promover la escena femenina en México. En octubre pasado lanzó su primer sencillo, Bruja, que en su letra encierra un poderoso mensaje enfocado a la toma de conciencia acerca del papel de las mujeres en la sociedad.
Entre quienes forman parte de Jueves sobresalen Ximbo, Tyna Ros, Michelle Anzo, Edna Nao, Rosk, Fer Elío, Lúa Jenn, además de las creadores Leiden y Adryana Marroquín.
El sello realizará diferentes lanzamientos a lo largo de 2022 en géneros tan diversos como el alternativo, el hip hop, el trap, el norteño, el indie nostálgico hasta el rock, lo latino y pop electrónico.
24 MØAA
ESTADOS UNIDOS
Originaria de Whasington, Jancy Rae es una compositora profundamente influenciada por el post punk y el dark wave. Su música es la manera que encontró para lidiar con un tormentoso pasado de profundos conflictos emocionales. Comenzó a escribir canciones y grabarlas en su habitación, pero el destino terminó llevándola a Venecia, en donde pudo terminar su disco Euphoric Recall en el Fox Studio de la ciudad, bajo la producción de Andrea Volpato.
El material fue lanzado en abril en sa es una de las razones por las que en 2021 estuvo girando en Europa y durante el primer semestre de 2022 MØAA continuará tocando en diferentes ciudades italianas.
25 ROSK
MÉXICO
La palabra “alternativo” es tan amplia como indefinible, pero bien podría aplicarse al sonido de Anxiety, el más reciente track del proyecto de la mexicana Rosan Sashida, quien además coprodujo la canción junto al español Pachi García Ails.
En el tema hay un poco de sintes pero también de guitarras, lo que puede explicarse porque Rosan es creadora de la tienda de instrumentos musicales The Rock Lab, pero también es socia de Holawave, una tienda especializada en sintetizadores.
Es simpatizante del movimiento a favor de los derechos de los animales y ha tenido la oportunidad de viajar a España a presentar su música. En 2022, es un hecho que Rosk revelará más música inédita.
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26 XIMBO
MÉXICO
En noviembre, la MC lanzó su EP Queendom, un variado conjunto de ritmos latinos, toques afro, guiños con el jazz y el rock. Tracks como Mercedes, Me voy y Más Likes dan muestras de su versatilidad e infinto flow creativo. Pero además, su lírica rezuma una gran inteligencia y agudeza crítica.
Aunque la superficie mediática generar el espejismo de que el rap es terreno exclusivamente masculino, propuestas como la de Ximbo exigen que se haga una búsqueda por escuchar a otras mujeres.
27 THE VELVETEERS
ESTADOS UNIDOS
Algo tienen los power tríos, pero su sonido siempre es sinónimo de contundencia. The Velveteers tuvieron uno de los debuts más sobresalientes de 2021 y ahora toca dejar que el disco cobre vida propia. Se trata de Nightmare Daydrea, producido por Dan Auerbach.
La guitarrista y cantante Demi Demitro lidera este proyecto musical, conformado además por dos bateristas, algo que resulta inusual. En este caso, Baby Pottersmith y Jonny Fig. Suenan a un garage rock de gran carga energética, llevado a buen puerto por la facilidad que tiene Demitro de construir riffs que enganchan el oído.
El grupo fue telonero de Guns N’ Roses el año pasado, pero en este 2022 promete liderar sus propios shows.
28 ALMA
ESTADOS UNIDOS
Su diferenciador es la manera que en sus integrantes, Alba S. Torremocha, Lillie R. McDonough y Melissa K. Carter tejen sus armonías vocales. Si su disco, Mosaic no sonara al mismo tiempo tan urbano, tan citadino y cada una de sus canciones no representara una estampa de lo que vive un habitante de Nueva York, podríamos pensar que se trata de un conjunto de hadas cantando en un bosque encantado.
Su música parece, y sólo lo parece, minimalista, pero en el fondo está llena de complejos y casi imperceptibles adornos, arreglos sutiles y precisos que hacen de cada melodía una experiencia diferente.
Su complejidad es tan diestra que suena tan simple. Cada una de las integrantes de este grupo es una multiinstrumentista (incorporan desde guitarras, ukeleles, percusiones, teclados y samplers a sus canciones) súper dotada, pero tampoco hacen esfuerzos por presumirlo.
29 THE COCKTAIL SLIPPERS
NORUEGA
The Cocktail Slippers es un quinteto originario de Oslo que en 2021 lanzó su quinto disco de estudio Shout It Out Loud, después de siete años de no grabar uno, aunque sí lanzó algunos sencillos.
Para quienes no se complican la vida buscando sonidos “nunca antes explorados” y sólo tienen deseos de divertirse escuchando rock and roll de buena manufactura, con coros pegajosos y guitarras distorsionadas encima de melodías con tintes de pop, esta es la opción. El album fue coproducido por la banda, Stevie Van Zandt y Mike Hartung. 2022 puede ser el año en que el grupo explote en Latinoamérica.
30 KIRA ROESSLER
ESTADOS UNIDOS
Fue parte de la leyenda del punk Black Flag además del grupo Dos, que formó junto a l también bajista Mike Watt, además de Geza X. También fue ganadora de un Oscar, como parte del equipo que sonorizó Mad Max: Fury Road.
Su primer disco solista, compuesto por una decena de canciones que se alejan por completo del punk, aunque en su génesis compartan mucho de su espíritu. Kira Roessler escribió cada una de esas canciones en su casa, trazó las primeras maquetas y le pidió a sus mejores amigos que le enviaran aportaciones de manera electrónica. Al final, las coprodujo junto a su hermano Paul Roessler en el estudio del sello Kitten Robot.
El resultado es una colección de canciones en tempos bajos, muy introspectivas, en el que su bajo cobra un papel protagónico.
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31 WORK WIFE
ESTADOS UNIDOS
Desde el nombre artístico que Meredith Lampe eligió adivinamos que posee un negro sentido del humor. Es pianista clásica pero también programadora profesional y se vale de la música para burlarse de sí misma, compartir historias que pueden ir desde los ataques de ansiedad que sufre, hasta las razones por las que sus relaciones de pareja no han cuajado. Plastic Windows se llama su más reciente sencillo y este 2022 lanzará nueva música.
32 D’ARCY
ESTADOS UNIDOS
Su EP debut lleva por título la provocadora frase Hard to Kill y los temas alrededor de los cuales le gusta componer son sus adicciones, el empoderamiento femenino y el amor desgarbado que se siente cuando uno es joven.
Originaria de Nueva York, D’Arcy se define a sí misma como una artista de “pop alternativo nocturno” que lo mismo se siente influida por Fiona Apple que por Nine Inch Nails. Seguramente va a explotar en 2022.
33 SHANON LAY
ESTADOS UNIDOS
Mitad folk y mitad punk, Shannon Lay es más que una cantautora de naturaleza acústica, toda una contadora de historias. El track A Thread to Find, perteneciente a Geist, el disco que lanzó en octubre, la escribió después de explorar un hotel antiguo en Suiza y ser asaltada por la sensación desconcertante de haber estado ahí antes. Es una de las más recientes promesas del sello Sub Pop.
34 JINJER
UCRANIA
Aunque se trata de un grupo bastante conocido, vale la pena estar pendientes de lo que pase con su más reciente disco, Wallflowers, lanzado en 2021 y que embarcó a Jinjer en una gira mundial. Integrado por la cantante Tatiana Shmayluk, el guitarrista Roman Ibramkhalilov, el bajista Eugene Abdukhanov y el baterista Vlad Ulasevich, no sería extraño que muy pronto se convierta en ese headliner que los festivales de música extrema necesitan.
Además de su impecable instrumentación, la agrupación de groove metal cuenta con una vocalista versátil que puede transitar de un verso a otro entre lo más sórdido de los guturales y lo más melódico del canto tradicional.
35 PAPINA DE PALMA
URUGUAY
Resulta muy interesante y plausible la maestría con la que Papina de Palma maneja el lenguaje y lo transforma en canciones. Su uso de la palabra se convierte, guitarras mediante, en un instrumento musical más.
El año pasado estuvo de visita en México con motivo de la FIMPRO, donde además presentó su EP Lo que Encontré Mirando Para Adentro y el disco Esta podría ser la señal. Sigámosle el paso, que en este mes de enero ya comenzó una pequeña gira.
Recomiendo ampliamente escuchar La Buena Lectura, del disco una canción que ha hecho más por recomendar un libro que la campaña repulsiva de “Lee 20 minutos al día”.
¡Escucha la playlist 35 proyectos musicales hechos por mujeres para escuchar en 2022 en el perfil de Spotify de Playboy México!
