Entrevista con Visitante; tras Calle 13 el ritmo para escuchar está en Trending Tropics
Eduardo Cabra desde su estancia en Calle 13 como Visitante se destacó como una de las autoridades de la música moderna. Junto con René Pérez, o Residente, se convirtió en un exponente que se convirtió en el motor de un estilo único que buscaba ir más allá de los ritmos y el éxito inmediato.
Calle 13 y Visitante triunfaron musicalmente en el mundo de la tecnología, donde los discos de oro fueron relegados por el número de vistas y reproducciones, una realidad donde parece que importa más la “viralidad” que el talento.
Esta realidad es la que inspiró a Eduardo Cabra y a Vicente García, compositor dominicano, a crear su nuevo proyecto musical: Trending Tropics. Musicalmente realiza una mezcla de sonidos y géneros latinos que sorprenden por su variedad, cada uno con latidos electrónicos que le dan un toque único. Ambos desarrollan las ideas expresadas a lo largo de las 12 canciones del álbum, que van desde el amor con un robot, hasta la inmortalidad en el mundo digital y la “cosecha” de clics.
Eduardo y Vicente no se ven como unos críticos de la sociedad y su relación con la tecnología. Tienen consciencia que ellos también son esclavos de la innovación y lo demostrarán en cada presentación con Elle, un robot que personificará a cada uno de los 13 cantantes con los que colaboraron para su primer disco; se trata en sus palabras: “Música sin rostro, para la era del selfie”.
Una búsqueda por volver a la esencia de la música, un ejercicio de autocrítica hacia la dependencia tecnológica y una colaboración que reinventa los ritmos latinos; Trending Tropics tiene múltiples caras y en Playboy México platicamos con Eduardo Cabra para desenmascararlas.
PLAYBOY: ¿Cómo definirías a Trending Tropics?
EDUARDO: Es un taller de producción que trata de presentar una idea muy particular: no tiene un cantante principal y el plato fuerte es la música, aunque también es importante el arte, representado en los videos.
PLAYBOY: ¿Cómo se lleva a cabo Trending Tropics?
EDUARDO: En cuestión del escenario nos está acompañando una pieza de arte plástico que se mueve, como un robot, pero sólo es una figura que representa a los diferentes colaboradores con los que hemos trabajado. También nos pone como banda en una situación incómoda, porque nos hace dependientes que ese objeto que estará en el escenario, es una referencia a la dependencia que tenemos a una pieza de arte que usa la tecnología a su favor.
PLAYBOY: ¿Es una forma de despersonalizar a la música?
EDUARDO: No lo creo, es un disco que tiene diez colaboradores lo que descentraliza a la figura del cantante principal, por lo que el robot representa a los colaboradores. Aunque sí hay un denominador común en todos los temas que es un retrato de la dependencia que tenemos hacia la tecnología y la cotidianidad actual.
PLAYBOY: En este sentido, ¿se trata de una crítica hacia la dependencia o es una descripción de la realidad?
EDUARDO: Sí es una descripción, no es crítica porque yo no tengo una posición, ya que yo también soy súper adicto a la tecnología, me gusta.
PLAYBOY: ¿Cuál o cuáles son las mayores referencias para tus creaciones?
EDUARDO: Son notas que aparecían en portales de prensa, cosas que están ocurriendo. Mientras estábamos haciendo el disco y nos autocriticábamos de cómo vivimos, también aparecían las noticias que parecía que iban a tono con la propuesta.
PLAYBOY: El disco está lleno de colaboraciones, ¿cuál es la que les gustaría destacar y con quién les gustaría trabajar en un futuro?
EDUARDO: A mí me gusta mucho el tema que ‘Reasons to Fight’, que es con Ziggy Marley; el que hicimos con Ana Tijoux quedó épico; el de AcentOh, ‘On Fire’, quedó bien chévere; el de mi hermana. Los temas iban reaccionando conforme a las colaboraciones aparecían, hacíamos primero la música y si nos latía el cantante tratábamos de contactarlo. Fantaseábamos un poco con quién trabajar.
PLAYBOY: Claramente toman el ritmo latino, pero le dan un giro moderno, cuéntanos un poco sobre esta particularidad en el sonido de Trending Tropics.
EDUARDO: Nosotros hacemos lo que creemos que es correcto, al tú hacer algo que piensas que es la manera de trabajar la música, no te estás dejando regir por las cosas que suenan en la radio o en los playlists. Ahí se le da una personalidad pura al sonido.
PLAYBOY: Hablando de las innovaciones, ¿crees que el streaming es una bendición o una maldición para la industria musical?
EDUARDO: Me parece chévere que haya tantas posibilidades, pero es diferente con los playlists, porque ahí te ponen lo más popular y limita los gustos. Hay que estar muy atento a lo que te rodea, a las recomendaciones de tus amigos, para encontrar música que está dentro de este universo.
PLAYBOY: ¿Cuál crees que es el mayor pecado de la industria musical?
EDUARDO: La palabra industria es bien potente, piensas en contaminación y corrupción. No sé cuál es su pecado, pero sí te puedo decir que la música es el arte más rentable. Eso puede jugar a veces en contra del proceso creativo, porque se dictan por el cliché del triunfo y de siempre estar vigente.
PLAYBOY: ¿Has experimentado esta cuestión?
EDUARDO: Mientras uno va creciendo se va cuestionando un montón de cosas. Cada vez que uno va sacar un nuevo disco lo hace con mucha ansiedad e incertidumbre, más si es un proyecto nuevo en el que no toco nada de lo viejo, eso ya fue. Es un disco que tiene un sonido nuevo, un discurso distinto y con una nueva presentación en escena. Me encanta lo que hemos hecho, pero depende si la gente conecta para salir a tocarlo.
