Félix & Gil en entrevista: “Somos músicos, no somos influencers”

Tres temas les han bastado a Félix & Gil para crear un impacto en el mundo del Pop latino. Tres melodías que han demostrado un sonido fresco, con esencia y corazón; una fórmula que explica su rápido auge en los medios digitales que les ha brindado más de 6 millones de reproducciones en todas las plataformas.

Para ellos esos números no son lo más importante; lo que en verdad vale es el público, las personas que ya comienzan a cantar sus canciones y asisten a sus conciertos. Tras una plática con este dúo de Pop nos dimos cuenta que esta postura abarca todo su proyecto: un constante recuerdo de lo que realmente importa en este mundo digital.

Pb: ¿Cómo nació Félix & Gil?

Gil: Todo nació en la preparatoria, tocamos juntos en un evento de la escuela, Félix quería cantar solo y con otro amigo lo acompañamos con las guitarras. A partir de esa experiencia nos quedamos como un grupo, la banda de Ensenada que tocaba en bares, bodas y quince años.

Un día decidimos hacer un canal de covers en YouTube y el primer video que subimos lo vio Julio Ramírez, guitarrista de Reik, y nos contactó. Lo conocimos, empezamos a trabajar juntos un poco y terminando la preparatoria nos dijo que nos ayudaría con la condición que nos mudáramos a la Ciudad de México. Entonces nos venimos para acá.

Pb: Eso no tiene tanto y en tan poco tiempo sus canciones tienen más de 6 millones de reproducciones en todas las plataformas digitales, ¿cómo han vivido este impacto?

Félix: Más que las reproducciones, nos tocó el año pasado estar de promoción por la república, estuvimos en un par de festivales y ver la reacción del público era lo más padre. Que mucha gente comience a corear las canciones, eso te sirve de tabulador para saber que vas bien, con eso nos dimos cuenta que las cosas iban funcionando. Nos ha sorprendido muchísimo la reacción de la gente porque al principio no teníamos tanta expectativa, vaya que nos ha sorprendido.

Pb: Bien nos dices que se han presentado en una gran cantidad de eventos, muchas veces para abrir conciertos, ¿es difícil?

Gil: Sí es un poco más difícil abrir que tener tu propio show, al final no van a verte a ti y a veces la gente no pela a un telonero; pero la verdad, no nos ha tocado un público difícil. Somos muy dinámicos en el escenario, eso siempre le ha gustado mucho a la gente y nos ha recibido bastante bien.

Pb: Hablando del proyecto en sí, ¿cuáles son sus inspiraciones?

Félix: El mismo Reik, que vienen de una ciudad de Baja California (ellos son de Mexicali y nosotros de Ensenada), venir de una ciudad chica y que sean un monstruo te inspira. Creo que el límite es el cielo, mientras estemos trabajando: las manos en el trabajo y los pies en la tierra.

Pb: ¿Cómo creen que su proyecto se separa de los demás?

Gil: Muchas de las influencias que tenemos. Como somos de frontera tenemos muchas influencias gringas o anglosajonas, por lo que hasta a la hora de que hacemos una melodía tarareamos mucho en inglés. Esa combinación nos diferencia mucho del otro Pop, la gente que nos escucha nos dice que traemos un Pop fresco; pero realmente la gente se da cuenta que no traemos la típica balada romántica.

Pb: Están por estrenar su álbum debut, ¿qué podemos esperar él?

Gil: Trae un poco de Pop, baladas y otros tempos; pero todo siguiendo una misma línea. Lo grabamos en Los Ángeles con Thom Russo y Kiko Cibrian, unos cracks los dos, ya tiene tiempo que lo hicimos y estamos por estrenarlo en verano. A pesar de eso ya estamos trabajando en lo nuevo, tenemos que estar un paso adelante ahora que la música es tan volátil.

Pb: Con ‘Café en la mesa’ exploraron un lado muy personal, ¿es difícil abrirse de esa manera?

Félix: Sí, exponer tanto el corazón a veces es peligroso, existía un cierto miedo en el grupo, en especial para mí. Es una canción dedicada a mi mamá, quien fue víctima del cáncer hace 12 años, tenía tiempo queriéndole escribirle una canción, tuve varios intentos pero ninguno me llenaba el ojo. Hace dos años la compuse con Carlos Muñiz, nuestro roomie y gran compositor de Chihuahua, estábamos escuchando el último disco de Ed Sheeran y ahí está ‘Supermarket Flowers’, una canción que le dedicó a su abuela; al conocerla le dije a Carlos que me hubiera gustado haber hecho algo así para mi mamá y él me incitó a hacerla.

Curiosamente días antes había soñado con mi mamá, que estábamos platicando con un café en la mesa. Me acordé del cafecito y había platicado con Carlos que quería un lenguaje simple, algo con lo que la gente se pudiera identificar, él se acordaba que en el buró tenía una foto de mi mamá, aspecto que me insistió a escribir y eso quedó plasmado en la canción: “Tengo tu foto en el buró”. Fue una especie de terapia para mí, fue una forma de catarsis para abordar muchas cosas que creía que tenía sanadas.

Pb: ¿Cómo logran conectar sus vidas, su música y el caos de las redes sociales?

Gil: Para nosotros es difícil porque no somos unos expertos en redes sociales, con la música no hay problema, pero la interacción nos cuesta. Somos músicos, no somos influencers, no estamos grabando todo y tomando mil fotos, vivimos el momento.

Félix: Antes en la industria no existía eso de las views, ahora es la norma. Hay un punto en la que te cuestionan, más que por la música, por los seguidores que tienes, una tontería [risas].